Marcados para Morrer | Omelete Entrevista Diretor e Elenco.

Nosso correspondente em Hollywood, Steve Weintraub, conversou com os atores Jake Gyllenhaal, Michael Peña, Natalie Martinez e Anna Kendrick e o diretor David Ayer sobre seu mais novo filme, Marcados para Morrer (End of Watch). No bate-papo, eles falaram sobre o trabalho de câmera durante as filmagens e o que aprenderam com este projeto. Ayer falou também um pouco sobre seu próximo filme, Ten, que terá no elenco Arnold Schwarzenegger e Sam Worthington.
Como você está hoje?

Jake Gyllenhaal: Bem. Você está parecendo bem. Está parecendo magro. Em forma.

Eu tenho que ser honesto. Eles falaram que eu não poderia entrevistar você a não ser que eu perdesse uns 5 kg. Eles estavam realmente sendo sérios sobre isso, e eu disse: "Por Jake vale a pena. Eu vou fazer isso."

JG: Bom, aparentemente é a semana da moda, então...

Certo. É realmente?

JG: Sim, em Nova York é.

Como você sabe isso?

JG: Porque eu vivo em Nova York.

E você presta atenção na semana da moda.

JG: Não, eu não presto atenção. Mas eu leio o jornal.

F... você. Não fale...

JG: E eu leio Collider.

Escute. Não fale alto comigo. Eu não gosto disso.

JG: Você e Anna Kendrick têm as bocas sujas.

Nós podemos ouvi-la daqui.

JG: Sim. Eu sei.

Então, o que aconteceu? Na Comic-Con, eu mediei o painel de "Marcados para Morrer". E eu tinha essas ótimas piadas, uma ótima introdução para você, e depois eu ouvi: "Jake não virá à Comic-Con porque ele não queria ser apresentado por Steve Weintraub, do site Collider."

JG: É verdade em parte.

Certo.

JG: Eu estava fazendo um filme aqui em Toronto.

Eu, na verdade, estou te zuando. Eu fiquei sabendo que você ficou desapontado, na verdade.

JG: Sim. Teria sido legal, mas... Eu fiquei feliz que pude apresentar o filme enquanto você estava lá, então... E eu sei que você apoiou muito o filme. Você está com nós... Você esteve com nós em Los Angeles, então...

Quando você se aplica por tanto tempo em um filme... Como é isso?

David Ayer: Me faz me sentir humilde. Me sinto realmente humilde. Porque você trabalhou tanto neste projeto. Sangue, suor e lágrimas. E, depois, ver as pessoas gostando do filme, e meio que falarem para você e te darem este tipo de elogio. Foi inesperado. E realmente é uma honra. Me lembra porque eu faço esses filmes, porque no final do dia, eu só quero que as pessoas se divirtam.

Eu realmente acho o filme fantástico. Eu realmente acho. E eu acho que vocês fizeram um ótimo trabalho. Fale um pouco sobre... Há muito o que falar: sobre pouco tempo de filmagem, sobre sua preparação. Mas uma das coisas que eu acho que as pessoas devem saber é sobre o trabalho de câmera.

JG: Sim.

E o trabalho de câmera único, e o fato que vocês "vestiam" a câmera.

JG: Sim.

Fale um pouco sobre, como um ator, o que você aprendeu com o projeto. Talvez você pudesse...  Me entende?
JG: Sobre a filmagem em si, ou sobre usar a câmera?
Fale um pouco sobre usar a câmera, e também, talvez, sobre o que você aprendeu sobre fazer filmes, sobre o trabalho de câmera.

JG: Bom, o suporte foi uma coisa muito interessante. David desenhou este suporte para câmera que nós usamos... como um "colete" com a câmera. E a câmera ficava no centro do nosso peito, e nós tínhamos o nosso próprio monitor  em que podíamos assistir o que estávamos filmando, e havia um monitor nas nossas costas também, que era ligado a este "colete" que usávamos, para que Dave ou o cameraman pudessem nos mover, se não gostassem do ângulo que estávamos escolhendo pelo nosso monitor. Esta foi uma forma estranha e interessante de se fazer um filme, porque, normalmente, você só está na frente da câmera, e outra pessoa está escolhendo os ângulos e como filmar. No meu caso, eu também tinha uma câmera, porque meu personagem estava filmando. Então, muito do filme foi filmado desta maneira também. Mas o suporte em si era incrível. Permitiu uma espontaniedade e interação onde você podia olhar o outro ator directamente no olho, diferentemente de câmeras normais em que a câmera está aqui, e filmando bem desse lado, e você está fora do plano e está atuando, e todo mundo tem muita consciência da câmera. A câmera estava abaixo de nós. Então, nós estávamos olhando um para o outro, como nós estamos agora, e haveria uma câmera o filmando, se eu estivesse usando o "colete". Então, adicionou muita espontaneidade, adicionou presença. Foi incrível. E o que eu aprendi com isso foi simplesmente... Todo o processo mudou minha vida. O processo por completo. Cinco meses de treinamento, e, depois, uma filmagem de 22 dias. Nós não conseguiríamos fazer em 22 dias se não tivéssemos nos preparado tanto, e, eu acho, que não estaríamos tão confortáveis uns com os outros, e até com as câmeras, se não tivéssemos nos preparado.

Você se vê...? Porque esta é uma forma bem única de contar a história. Você se vê meio que quebrando barreiras em projetos futuros, em relação a contar a história, ou isto foi somente desta vez para você?

DA: Meio que os dois. Eu, com certeza, me vejo fazendo algo um pouco parecido, mas também pode-se cair na armadilha de se tornar um artifício. Então, é algo que você deve usar de leve. E, na verdade, precisa-se de muito mais planejamento do que se precisa com uma fotografia normal, porque a interpretação do filme deve ser muito realista, para que o estilo de dentro da câmera realmente funcione.

Isto deve ter sido, pensando na filmagem, muito educacional para você, em relação a tudo, à preparação, a trabalhar a câmera por si próprio.

Michael Peña: Sim.

Quando você pensa na filmagem deste filme, você acha, como um ator, que o ajudou para coisas futuras?

MP: Sim. Você se lembra quando foi no set e nós estávamos no meio de uma cena. Mas antes disso, nós ensaiamos por cinco meses. Nós saíamos junto com os policiais, e fazendo treinamento com armas, e ficando em forma, fazendo esportes e tudo. E, há algumas coisas que... Em alguns filmes, eu penso: "Eu simplesmente não entendi." E... O que eu sei agora é que: você só precisa de mais tempo para se preparar... porque, eventualmente, você consegue o que você quer. E você só precisa de tempo e ensaio, e fazer o tipo de pesquisa certa. Eu acho que David Ayer fez da forma certa, em que ele nos deu... Eu pensei: "Por que Jake está treinando?". E é porque ele precisa ter aquela coisa que você sabe que se ele der um soco em alguém, vai doer. E vão querer ficar longe dele, ou ele quer manter as pessoas longe, ou só para ter aquela coisa... o que eu acho ser muito importante. Então, você precisa fazer tudo o que o seu personagem faz... e, algumas vezes você verá... Como atores, nós trabalhamos de dentro para fora, mas, às vezes, você pode ir de fora para dentro.

Obviamente, quando se está fazendo um filme, você não sabe como ele vai ficar. E, com este filme, com este trabalho de câmera, você realmente não sabe como vai ficar. Então, para vocês duas, quais foram as suas reações quando viram o filme finalizado, e o que David conseguiu fazer?

Natalie Martinez: E fiquei tão empolgada, e... Eu fiquei muito empolgada por ter participado do filme, porque quando o vi por completo, eu percebi como era divertido, e como era incrível. Eu fiquei nervosa, porque parecia que estava vendo um filme que eu não sabia sobre o que era. Eu estava dentro do filme, minuto por minuto. E nós filmamos isso, eu conhecia a história, eu li o roteiro, mas quando se está assistindo ao filme... Simplesmente, trouxe muita vida para o que todos fizeram. O que Michael e Jake fizeram foi incrível. Quando eu o vi pela primeira vez, eu fiquei tão orgulhosa por fazer parte do filme

Anna Kendrick: Eu acho que o aspecto de "material encontrado"... A intimidade é quase vergonhosa. Parece, quase, que você não deveria estar assistindo algumas cenas de dentro do carro dos policiais, porque parece muito íntimo. Parece que você está invadindo a privacidade de alguém. E, eu acho, que foi a intenção de David de, originalmente, tudo ser "material encontrado". E... eu acho que foi ótimo termos feitos alguns... tradicionais, mas não tão tradicionais... trabalhos de câmera. Mas... eu acho, o fato de começar neste mundo íntimo... estabelece o tom do filme inteiro, e quando estamos fora dessas câmeras que não são dos personagens, ainda parece muito íntimo e que você se preocupa. Eu acho.

Para muitas pessoas que conhecem o seu trabalho, você sempre brincou com o outro lado dos policiais. Policiais corruptos. E este é completamente diferente. E você foca em pessoas que realmente querem fazer alguma diferença. Fale um pouco sobre a sua motivação para isso e... Só isso.

DA: Tenho amigos meus na academia. E... corrupção existe. Historicamente, corrupção existe, e é uma fração pequena dos caras que são policiais. E os policiais de verdade, os caras que estão realmente fazendo o trabalho, são caras tão legais, são pessoas boas, legais. E o problema é que é quase como uma sociedade secreta. É um mundo fechado. E é tão difícil de ter acesso a isso. E eu fui honrado com amizades e com acesso a este mundo, e é isto que quero compartilhar com as outras pessoas, para que eles possam ver: "Meu Deus! Eles são iguais ao meu irmão, meu primo, meu amigo. São, simplesmente, pessoas normais."

Obviamente, você treinou com armas. Você fez todo esse treinamento. O que...? Há alguma coisa que ficou do treinamento que você fez, ou você já esqueceu tudo?

MP: Não, não esqueci. Eu vou... Eu saio para dar uns tiros... em clubes de tiro, sabe? É, na verdade, uma das coisas legais que eu gosto de fazer agora. E isto vem de "Marcador para Morrer". Nós ficamos atirando em alvos e outras coisas. Eu fui... Você se lembra de "Segurança Fora de Controle"? Os gêmeos Yuen?

Estou feliz que tocou neste assunto, continue.

MP: Sim, os gêmeos Yuen. Eu normalmente vou atirar com eles. E eles são ridículos com as armas. Nós compramos uma arma, e estávamos mostrando umas coisas. Eles têm caminhões cheios de armas.

Obrigado por avisar.

MP: Não mexa com os Yuens.

Exatamente. A filmagem durou pouco tempo.

AK: Sim.

Vocês acharam isso positivo? Porque vocês tiveram que acelerar as coisas e não pensar demais nas coisas.

NM: Sim.

AK: Sim.

NM: Eu achei. Eu achei ótimo, porque usamos muito do nosso instinto. Precisou deste instinto natural. Sim, e... simplesmente em relação à praticidade. Quando você entra para uma produção em que não se tem tempo ou dinheiro, significa que todos estão lá pelos motivos certos, então, todos estão dando muito de si mesmos, e você acaba tendo as melhores experiências em sets como este.

Estou muito empolgado com o que você vai começar a fazer... Eu acredito que você está trabalhando com o "Governador do Futuro".

DA: Arnold Schwarzenegger, Sam Worthington em "Ten".

Exatamente. Por favor, conte para as pessoas sobre o que é, quando começam a filmar, todas as coisas do filme.

DA: Está certo. Arnold Schwarzenegger é o líder de um grupo de especialistas em tráfico de drogas. E eles coordenam a queda de uma organização de tráfico de drogas mexicana, sobre um dinheiro que desaparece. E eu vou reinventar Arnold. Ele será um cara diferente. E as filmagens começam em 15 de outubro.

Quanto tempo dura a filmagem?

DA: Agora... Uns três meses.

Legal.

DA: Sim.

Legal!

DA: Rápido e...

Eu tenho que ir, mas é somente para maiores?

DA: Com certeza.

Que bom.

DA: Não consigo de outra forma.

Legal. Eu tenho que ir, senão vão me chutar daqui. Tenha um ótimo dia. Parabéns pelo filme.

DA: Obrigado.

Marcados para Morrer já está nos cinemas.

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